La visión del ojo humano capta la realidad de forma semejante a como lo hace una
cámara fotográfica. Las dimensiones se reducen con la distancia. En esto se debieron fijar los artistas del renacimiento cuando desarrollaron la perspectiva cónica o lineal.
Pero, ¿cómo se llegó a esa manera de representar la tercera dimensión?
OBSERVAR CON ATENCIÓN ESTE DIBUJO DE ALBERTO DURERO.
EN ÉL ESTÁ LA CLAVE. ¿NO LA DESCUBRISTE?
TAL VEZ PUEDA AYUDARTE MAS EL GRABADO QUE REALIZÓ DESPUÉS QUE TIENE MAS DETALLE. ¡OBSÉRVALO BIEN!
Efetivamente, en este grabado podemos ver como un artista esta dibujando a una mujer recostada, pero lo hace de una extraña manera. La mujer se encuentra sobre una mesa, y al otro lado se encuentra el artista, pero entre ambos se alza una especie de marco de madera que tiene unos hilos tensados formando una cuadrícula. el artista observa de esta manera a la mujer como cuadriculada, y el papel sobre el que dibuja también esta cuadriculado. De esta manera se facilita su trabajo, pues quién no ha probado alguna vez a realizar la copia de un dibujo cuadriculando el original y el papel de dibujo.
PERO FIJAROS EN EL DETALLE MAS IMPORTANTE QUE CASI PASA DESAPERCIBIDO. EL DIBUJANTE APROXIMA PELIGROSAMENTE SU OJO A UN PALO SITUADO EN VERTICAL.
Claro es fundamental que el ojo no se mueva del sitio porque si no la cuadrícula no coincidiría nunca en el mismo sitio.
AQUÍ TENEMOS LOS MISMOS ELEMENTOS BÁSICOS QUE FORMARÁN LA PERSPECTIVA CÓNICA. UN PLANO GEOMETRAL HORIZONTAL (EL TABLERO DE LA MESA), UN PUNTO DE VISTA INMOVIL (EL DEL DIBUJANTE), UN PLANO DEL CUADRO (EL MARCO CON LA CUADRÍCULA) Y HASTA RAYOS PROYECTANTES QUE SERIAN LA MIRADA DEL DIBUJANTE EN ESTE CASO.
Este procedimiento gustaba mucho a Durero y volvió a recrearlo en otros grabados como el que veis a continuación, sólo que en este caso los rayos proyectantes son sustituidos por un cordel en tensión.
